소설가 최상규 소설의 모든 것이 담긴 연구서다. 150여 편의 소설 작품들을 꿰는 시학, 최상규스러운 소설 5편에 관한 연구 그리고 정확한 작품 연보까지, 최상규 소설을 이해할 수 있도록 돕는다.
2015년 경향신문 신춘문예를 통해 비평활동을 시작한 그의 첫 평론집이다. 인간과 텍스트에 관한 지극한 이해와 공감에서 비롯한 혜안, 눙치지 않는 단단한 논리로 하여금 ‘코어’가 있는 비평을 써온 이지은. 『소셜 클럽』은 그의 첫 책이지만 일가를 이루었다고 자신 있게 말할 수 있을 만큼 견고한 개성으로 축조되었다.
동물, 아이, 어머니라는 세 가지 키워드를 중심으로 카프카의 작품 여덟 편에 숨겨진 가모장적 (무)질서의 의미를 밝힌다. 카프카의 작품이 비극적 상황을 묘사하는 데 그치지 않으며 억압적 질서를 뒤흔드는 가모장적 (무)질서의 단서를 숨기고 있다고 주장하고 있다.
실전에서 언제든 꺼내 쓸 수 있도록 할리우드 최고 스토리 컨설턴트인 저자가 구성한 22단계를 따라 실용적인 작법을 제시한다. 22단계만 있다면, 다음 편이 기다려지고, 끝이 나도 마음속에 깊이 남는 이야기를 만들 수 있을 것이다.
2024 『오월문학총서』 평론선집. 강형철(시인, 문학평론가), 오창은(문학평론가, 중앙대 교수) 책임편집위원이 ‘오월문학의 정본’을 출간해야 한다는 각오로 지난 2013년에 발간된 『오월문학총서』 제1차분 이후에 새로이 쓰인 논문과 각종 문예지, 개인 평론집, 학회지 등에 발표된 문학평론 중에서 선정한 글이다.
라임 앤 리즌 시리즈는, 혼란스러운 세계를 이해하기 위한 일종의 색안경이자 문화적 충분조건으로 ‘장르Genre’를 설정하고, 이를 입체적으로 이해하기 위한 시도를 담고자 한다.
마쓰다는 나나쓰다테 사건을 접한 후 현장을 방문하고 진상규명 활동을 전개, 조선인 희생자에 대해 성찰의 마음을 표하고 만년에도 〈어느 갱도〉라는 작품을 통해 조선인의 넋을 위로했는데, 올해가 그 사건 80주년의 해이기도 하다. 그 의미를 살려 저자가 3년 동안 광주의 일간지에 집필한 글을 모으고 국내와 일본에서 활동한 내용을 엮었다.
근대 시기에 신문이나 잡지 등의 매체에서 시행한 독자 참여 제도가 근대 문학 발전에 어떻게 기여했는지를 살펴본다. 특히, 『동아일보』의 신춘문예를 중심으로, 신춘문예가 어떻게 발전해왔고, 어떤 성과를 냈는지를 분석한다. 이를 통해, 독자 참여 제도가 문학의 대중화와 작가 발굴에 큰 역할을 했다는 것을 알 수 있다.
계간 『창작과비평』 편집위원으로서 독창적인 시각과 도발적인 질문을 바탕으로 힘있는 비평을 써내며 독자들의 주목과 문단의 인정을 두루 받아온 문학평론가 한영인의 첫번째 평론집. '한류' '캔슬컬처' 같은 톡톡 튀는 주제를 섬세한 독해와 결부해가며 흡인력 있는 글을 완성하는 발군의 능력을 유감없이 발휘한 데 더해 기존 문학평론집에서 좀처럼 볼 수 없는 유머와 위트까지 곳곳에 담아냈다.
톨킨과 루이스의 개인적 성장, 우정, 그리고 문학적 업적을 심도 있게 탐구한 것으로 두 작가의 삶과 작품을 통해 그들의 우정이 어떻게 서로에게 영향을 미쳤는지 톨킨의 『호빗』, 『반지의 제왕』과 루이스의 『나니아 연대기』를 중심으로 철학적·정치적 메시지와 우정의 융합을 분석했다.
시인이자 문학평론가, '앙팡 테리블' 박성준의 첫 평론집. 2009년 문학과사회 신인문학상에 시, 2013년 경향신문 신춘문예에 평론이 당선되면서 시인이자 평론가로 활동을 시작한지 15년 만의 첫 평론집이다.
카프카의 삶과 작품 그리고 문학적 영향에 대한 명확하고도 이해하기 쉬운 설명을 제시하고, 이를 둘러싼 기존의 무수한 신화를 뒤집는다. 그의 텍스트는 사실상 ‘카프카적인 것’이라는 클리셰가 암시하는 것보다 훨씬 더 매력적이고, 다채롭고, 명랑하며 아이러니하기 때문이다.
《화산도》 12권에서 시대･인물･지명･풍속의 항목을 선정하고, 역사･시대에 준하는 용어와 대부분의 등장인물, 지명과 장소, 제주의 풍속 등의 소설어(표제어) 645개를 가려 뽑았다.
우리말 의성의태어는 모두 순우리말이다. 이 책은 효율성과 편리성을 이유로 ‘ ㅋㅋㅋ, ㅋㄷㅋㄷ, ㅠㅠ’ 등 닿소리나 홀소리만으로 감정을 표현하는 이때에, 다양성과 유용성과 두루 갖춘 의성의태어로 우리말의 아름답고 쓸모를 일깨운다.
한국 불교문학의 큰 기둥이라고 할 수 있는 만해와 오현 스님을 비롯하여 효봉 스님과 경봉 스님 등의 문학적 자취를 살펴보면서 큰 공부를 하였다. 이 모든 분들의 가르침은 하나같이 ‘실천’으로 귀결되었다. 올해가 등단 40년이 되는 해인데 이 책 출간을 이정표로 삼아 새롭게 문학적 출발선상에 나를 세운다.
『정지용 만나러 가는 길』 두 번째 이야기는 정지용의 생애나 문학 또는 그의 주변 이야기를 정리하여 신문에 실었던 것과, 틈틈이 써 모은 글이다. 부족하겠지만 이러한 이야기가 누군가의 가슴 속에서 생동하기를 바랄 뿐이다.
조선중기 고전소설에서 유교 이념을 갖춘 전형적 인물이 등장하게 된 요인을 서술기법적 차원에서 밝힌고 있다. 16세기를 기점으로 유교 이념이 전파되면서 교화적 서술기법과 기존 소설의 반성적 기법이 합쳐지는 과정에서 조선만의 독특한 소설 문체가 발생하게 된 것이다.
우리 민족의 전통시가인 시조와 <천부경> 수리 해석에 기반한 정형시 이론을 만들고 창작하는 저자의 작품집. 저자의 시론과 93편의 정형시를 담았다.
문학평론가 김형중의 여섯번째 비평집. 지난 7년간 써 모은 글을 묶은 이번 연구서를 통해 여전히 “시절이 글쓰기의 형식에 어떤 흔적을 남기는지 혹은 잘 고안된 형식이 어떻게 해당 시절에 성대를 빌려주는지에”관심이 많다는 김형중은 여전히 한국 문단에 경종을 울리는 현장비평가이다.
시인이자 문학평론가인 차영한의 네 번째 비평집이다. 언어로 기술된 문학작품 속에는 수많은 상징으로 둘러싸인 인간의 욕망과 무의식이 함의되어 있다. 이렇게 모호하고도 내밀한 텍스트를 해독하는 일은 문학작품의 진정한 가치를 새기는 일이며 나아가 문학작품과 독자 간의 풍부한 상호작용을 이끌어낼 수 있게 하는 힘이 될 것이다.
한국해양대학교 항해학과를 졸업하고 오랜 선상생활을 해온 저자가 64편에 이르는 동서고금의 다양한 문학작품들 속에 내재해 있는 바다-이미지를 중심으로 서술하고 있다. 끊임없는 생성과 변화 속에서 역동적으로 살아 움직이는 바다를 어떤 언어로 포착해 낼 수 있을까.
독일의 대문호 헤르만 헤세의 시, 소설, 수필, 서간문 등 다양한 장르의 작품에서 엄선한 글을 엮었다. 헤세의 생애와 작품 세계를 봄, 여름, 가을, 겨울로 구분하여, 그의 예술혼이 발현되고 성숙되는 과정을 생생하게 보여준다.
역사는 반복되어 왔고, 또 앞으로도 그럴 것이다. 하지만 중요한 것은 어떠한 경우에도 민족을 향한 것들은 결코 희석되거나 약화되지 않는다는 사실이다. 오랜 시간의 편차를 두고 등장한, 이 책의 주인공들의 작품에서 이를 끊임없이 확인할 수 있기 때문이다.
“방대한 자료를 서사에 녹여낸” “한 편의 소설” 같은 논픽션. 언론과 평단의 찬사를 받으며 2021 전미도서비평가협회상 최종 후보에 오른 『동등한 우리』(원제: The Equivalents)가 출간됐다. 1960년 래드클리프대학에서 시작된 혁명적인 프로젝트를 발판 삼아 ‘작가’로 도약한 여자들의 우정과 야망, 예술과 사회참여, 사랑과 상심의 서사를 엮은 논픽션이다.
